От языческих духов до Чудо-женщины: как изменились костюмы на Хэллоуин
На черно-белом фото начала 1900-х годов изображена женщина “из сельской Америки”, лицо которой скрыто зловещей белой маской, а сама она завернута во что-то вроде белой простыни.
Костюмы на Хэллоуин первой половины 20 века были поистине устрашающими.
Это и не удивительно. Если вспомнить истинную суть 31 октября (в эту ночь все злые духи и души умерших приходят в наш мир), то люди старались уподобиться этим призракам, чтобы быть незаметными среди них. Поэтому костюмы выбирались соответствующие.
Не то что современные наряды, вдохновленные поп-культурой.
Лесли Бэннэтайн, которая много писала об истории Хэллоуина, поясняет: “До того, как это превратилось в семейный праздник, который мы знаем, 31 октября было глубоко связано с призраками и суевериями. И ношение омерзительных костюмов – не в духе фильмов ужасов, как сегодня, а просто ужасных – было неотъемлемой частью этого”.
Как все началось
Христианство приняло этот день как праздник в XI веке. Название Хэллоуин происходит от “Кануна всех святых” (All Hallows Eve) или вечера накануне Дня всех святых (1 ноября).
В средневековой Англии и Ирландии люди надевали наряды, символизирующие души умерших, и переходили из дома в дом, чтобы собирать угощения или приправленные специями “лепешки души” (“soul cakes”) от их имени (христианский обычай, известный как “souling”).
С конца 15 века люди начали надевать при этом жуткие наряды, олицетворяющие зимних духов или демонов, и рассказывали друг другу стихи, пели песни и играли театрализованные сценки в обмен на еду (практика, известная как “mumming”).
Американское влияние
Когда первая волна ирландских и шотландских иммигрантов начала прибывать в США в 18 веке, суеверия, традиции и костюмы Хэллоуина мигрировали вместе с ними.
По словам Нэнси Дейл, историка моды и директора магистерской программы по изучению костюмов Нью-Йоркского университета,
когда Хэллоуин вошел в американскую культуру, он быстро стал очень популярным.
“Люди в сельской Америке восприняли языческие корни Хэллоуина и представление о нем как о мрачном событии, связанном со смертью, – сказала она. – Они надевали устрашающие наряды, которые сами делали из всего, что было под рукой”.
“Маскировка была важной частью костюмов, – добавила она. – Весь смысл переодевания заключался в том, чтобы стать полностью неузнаваемым”.
К 1920-м и 1930-м годам люди ежегодно устраивали маскарады на Хэллоуин, предназначенные как для взрослых, так и для детей.
По словам Бэннэтайн, подготовка костюмов иногда начиналась еще в августе. “Это был повод собраться вместе до начала Рождества, – сказала Ненси Дейл. – И со временем маркетологи стали активно играть на этом, так что Хэллоуин стал более коммерциализированным”.
К середине прошлого века появились костюмы, вдохновленные поп-культурой. Компания J. Halpern (более известная как Halco) из Питтсбурга, штат Пенсильвания, начала лицензировать изображения вымышленных персонажей, таких как Попай, Олив Ойл, Сиротка Энни и Микки Маус.
Костюмы пиратов, цыган и даже бездомных тоже стали обычным делом.
А Хэллоуинские розыгрыши в США иногда доходили до вандализма и беспорядков.
В 1942 году городской совет Чикаго даже проголосовал за отмену Хэллоуина и установление вместо него “Дня охраны природы”.
Поэтому местные власти попытались превратить праздник в мероприятие для детей младшего возраста.
“Со временем его изначальная связь со смертью становилась все более и более тонкой, что способствовало появлению совершенно разных костюмов”, – объясняет Анна-Мари Алмила, научный сотрудник Лондонского колледжа моды.
После Второй мировой войны, когда телевидение принесло поп-культуру в семейные дома, американские костюмы на Хэллоуин все больше напоминали супергероев, комических персонажей и героев различных шоу.
И их уже не изготавливали самостоятельно, а все чаще покупали в магазинах. К 1960-м компания Ben Cooper, которая помогла превратить Хэллоуин в поп-феномен, владела от 70% до 80% рынка костюмов для этого праздника.
Супергерои и гей-культура
По словам Дейл, взрослые не перестали наряжаться на Хэллоуин. И их подход чаще был забавным, чем пугающим. Герои “Звездных войн”, Чудо-женщина или Индиана Джонс с легкостью победили демонов и упырей.
Но все же нашлось место и для пугающих нарядов, вдохновленных фильмами ужасов, которые начали появляться в 1970-х и 80-х – от “Хэллоуина” Джона Карпентера до “Кошмара на улице Вязов” Уэса Крэйвена.
Примерно в это же время гей-сообщества начали использовали праздник как повод для проведения парадов с провокационными костюмами.
“И сегодня это большой коммерциализированный праздник, без каких-либо следов христианства или язычества, поощряющий людей к самовыражению, что объясняет его глобальный успех”, – считает Анна-Мари Алмила.
“Хэллоуин, безусловно, отражает времена, в которых мы живем, – добавила Нэнси Дейл. – Но сейчас стало гораздо меньше личного творчества. Люди могли бы намного эффектнее выразить свое “я”, если бы сами мастерили костюмы, как раньше”.
Стоит отметить, что многие американцы все-таки и сейчас делают костюмы самостоятельно – а некоторые даже строят целые замки, чтобы порадовать соседей и собрать деньги на благотворительность.
